"Am Ende sind wir alle hier für die Kunst." In dieser Woche haben wir mit @antagonist4ever gesprochen, der eine Sammlung aufbaut, die von früherer KI, generativer Kunst und kulturellem Gedächtnis geprägt ist. Lies unten 👇

🔵 Wie lange sammelst du schon digitale Kunst? Wann und wie hast du mit dem Sammeln auf objkt begonnen? A4: Ich würde nicht sagen, dass ich von Anfang an dabei war... aber ich war früh genug da, um meine eigene Vorstellung davon zu entwickeln, wie man eine Sammlung aufbaut, anstatt dem Mainstream zu folgen. Im August 2021, kurz nachdem ich meinen Handle für einen Tezos-Namen registriert hatte, erwarb ich Werke von Memo Akten @memoakten und Mario Klingemann @quasimondo auf Tezos. Auf objkt waren einige meiner ersten Erwerbungen ein 1/1 von Frederik Vanhoutte @wblut und die Alpen-Serie von Leander Herzog @lennyjpg. Kurz nach den Werken von Memo Akten und Mario Klingemann erwarb ich ein Stück von Sofia Crespo @soficrespo91 auf Ethereum, gefolgt von einem Werk von Refik Anadol @refikanadol. An diesem Punkt dachte ich: Das ist ein gutes Startportfolio für AI-Kunst. Auf fxhash gab es echte Aufregung um Projekte wie Garden Monolith von Zancan @zancan, Dragon von William Mapan @williamapan oder Uninhabitable von Iskra Velitchkova @pointline_. Gleichzeitig war ich fasziniert von Experimenten, die wirklich einzigartig waren... wie dem TeleNFT-Drop, der im Januar 2022 auf dem deutschen Teletext ausgestrahlt und on-chain gespeichert wurde. Oder die Werke von Kim Asendorf @kimasendorf, besonders Monogrid (ich könnte es stundenlang ansehen und darauf warten, von der nächsten Bewegung der Pixel überrascht zu werden). Das war der Moment, als ich anfing, systematischer zu recherchieren. Ich wollte verstehen, welche Künstler global wichtig waren und warum. Je tiefer ich eintauchte, desto klarer wurde mir, dass bestimmte Figuren etwas wirklich Besonderes schufen... ein völlig neues Medium formten, bevor jemand wusste, wie die Zukunft aussehen würde. Und um ehrlich zu sein: Ich habe immer chain-agnostisch gesammelt. Für mich gibt es Zeiträume, in denen man auf verschiedenen Chains und Marktplätzen Sweet Spots finden kann. Tezos war einer davon, der sowohl Entdeckung als auch Tiefe bot. Was mich früh beeindruckte, war die Preisdifferenz zwischen Ethereum und Tezos... manchmal nur durch die Provenienz gerechtfertigt. Tezos hat wahre Grails, aber lange Zeit wurden sie nicht so behandelt. Für mich fühlte sich das wie ein Widerspruch an: Ich dachte, wir sind alle hier für die Kunst. 🖼️ Abgebildet: Quantum Vacuum #442 von @memoakten

🔵 Was ist ein Stück in deiner Tezos-Sammlung, das dir viel bedeutet? A4: Mehrere Werke haben für mich eine besondere Bedeutung. Die Erwerbungen von Memo Akten @memoakten und Mario Klingemann @quasimondo im August 2021 waren grundlegend... sie haben den Ton für alles, was folgte, gesetzt. Ich bin auch sehr dankbar für Sarah_Giaco von Mike Tyka @mtyka, das einen wichtigen Moment in der Entwicklung der KI-Kunst darstellt. Darüber hinaus schätze ich frühe Werke von @RiversHaveWings und @advadnoun, die beide KI erkundet haben, bevor sie weit verbreitet verstanden wurde. Und es gibt viele andere: Künstler, die KI als ihr Medium gefunden haben und es in unerwartete Richtungen gedrängt haben. Gemeinsam skizzieren sie die Konturen eines Feldes, das sich noch in der Entstehung befindet. 🖼️ Abgebildet: 0xFACE01.599BAFC9147B von @quasimondo

🔵 Wir bemerken, dass Sie ein besonderes Interesse an früherer GAN- oder KI-Kunst haben – ist das korrekt? Wann hat es begonnen und warum? A4: Ja. 2021 erwarb ich Werke von Memo Akten @memoakten, Mario Klingemann @quasimondo, Sofia Crespo @soficrespo91, Refik Anadol @refikanadol... und in diesem Moment dachte ich: Das fühlt sich wie ein gutes Startportfolio für KI-Kunst an. Eine Zeit lang driftete mein Fokus mehr in Richtung generative Kunst und fxhash. Erst Mitte bis Ende 2023 erweiterte ich bewusst wieder meine KI-Sammlung. Zu diesem Zeitpunkt begegnete ich den Arbeiten von Mike Tyka @mtyka, Helena Sarin @NeuralBricolage, Linda Dounia @LindaDouniaR, Ivona Tau @ivonatau und anderen... Künstlern, die jeweils eine andere Dimension dessen eröffneten, was KI-Kunst sein könnte. Rückblickend sehe ich die Pioniere der KI-Kunst als Menschen, die mit Werkzeugen arbeiteten, die für alle neu waren, ohne einen Fahrplan. RNN, CNN, GANs: das waren nicht nur Techniken, sie waren Wendepunkte. Sie markieren die Momente, in denen Maschinen von Werkzeugen zu Mitwirkenden wurden. Das Sammeln und Dokumentieren dieser Werke wurde für mich zentral. Ohne die Kartierung dieser frühen Epochen riskierte eine ganze kulturelle Schicht, zu verschwinden. Diese Überzeugung führte letztendlich dazu, dass ich Eternal Opposition als Sammlung gestaltete. 🖼️ Abgebildet: Mami Watta von @LindaDouniaR

🔵 Was denken Sie, welche Künstler auf objkt mehr Anerkennung verdienen? A4: Ich denke, jeder entwickelt seinen eigenen Geschmack, und das ist ein Teil dessen, was diesen Raum so reich macht. Für mich ist der beste Weg, das, was ich für anerkennenswert halte, zu teilen, durch meine eigene Sammlung. Wenn Sie neugierig sind, können Sie sich meine Wallets ansehen oder meine Online-Galerie besuchen (verlinkt in meinem angehefteten Tweet). Dort werden Sie wahrscheinlich viel finden. 🖼️ Abgebildet: Mythic Latent Glitches #188 von @ivonatau